Años 80. En el salón de su casa, Alexander, un hombre entrado en los 60, recuerda y se dispone a relatar su vida medio siglo atrás en una pequeña localidad de provincias. En los años 30, con sólo nueve años de edad, el chico vive con su padre, Zanadvorov, en un piso que comparten con, entre otros inquilinos, el jefe del departamento de investigación criminal, Ivan Lapshin, y su compañero Vasya Okoshkin. Una mañana, mientras Lapshin, Zanadvorov y Okoshkin pasean por las calles nevadas, se encuentran con un grupo de actores, entre los que figura Nastasha Adashova, una joven de unos 30 años que va a representar una obra de teatro en la que hará el papel de prostituta. A petición de Adashova, Lapshin acepta presentarle a una prostituta auténtica, con objeto de que la actriz se prepare su papel.
Lapshin, de 40 años recién cumplidos y soltero, se interesa por la joven actriz y la acompaña a las dependencias policiales donde está detenida una prostituta acusada de robo. Poco después, Lapshin y Adashova se encuentran con su amigo Janin, un escritor que recientemente ha quedado viudo al fallecer su esposa por difteria. Lapshin invite a Janin a instalarse en su domicilio, y el escritor, atormentado por la muerte de su esposa, intenta infructosamente quitarse la vida en el baño de la vivienda. Por esas fecha Lapshin está tratando de encontar a un criminal, Solovyov, que se ha evadido de prisión, e interroga a sospechosos de colaborar con éste.
La obra de teatro por fin se estrena, pero resulta un fracaso. Tras la representación Okoshkin comunica a Lapshin que se va a casar y que abandona el piso en el que cohabitan. Lapshin va al camerino de Adashova, pero decepcionada se ha ido a su casa. Lapshin acude allí y, cuando abraza y besa a la actriz, Adashova le confiesa que está enamora de Janin. Lapshin vuelve amargado a casa y se quema la mano en agua hirviendo. Durante el invierno Lapshin continúa la búsqueda de Solovyov, hasta que por fin localizan el paradero del criminal. Lapshin, Okoshkin y otros hombres, acompañados por Janin en calidad de periodista, van arrestando a distintos miembros de la banda de Solovyov. Mientras espera en el camino, Janin es herido gravemente por un hombre que intenta huir. Lapshin acompaña a Janin en el traslado de éste a un hospital. A la vuelta al lugar de las detenciones Lapshin consigue hacer salir de su guarida a Solovyov y dispara a éste mortalmente.
Durante la fiesta del Primero de Mayo, Janin parte hacia Moscú y pese a sus intenciones de marchar junto con el escritor, Adashova se queda en la ciudad ante el evidente rechazo de Janin. Al regresar a casa Lapshin se encuentra en el piso a Oksohkin, que ha abandonado su hogar agobiado por su esposa y su suegra. Todo ha vuelto a la normalidad. Como dice Vasya Okoshkin "ha sido un mal año". De vuelta al tiempo presente, Alexander Zanadvorov recuerda como ha cambiado su pueblo en este tiempo, como se han multiplicado las casas o las líneas de tranvía.
El director
Alexei German nació en 1938 en Leningrado. Entre otros premios ha sido distinguido como Artista del Pueblo de la Federación Rusa en 1994. En 1960 finaliza sus estudios de dirección en la Universidad Estatal de Leningrado de Teatro, Música y Cinematografía (ЛГИТМиК), en el taller de Grigori Kozinstev. Trabaja en el Teatro Dramático de Smolensk y después en el Gran Teatro Dramático de Leningrado Tovstonogov. En 1964 empieza a trabajar como ´segundo director en los estudios Lenfilm, y en 1967 debuta como director de un largometraje, codirigiendo con Grigoi Aronov Седьмой спутник (El séptimo compañero de viaje), drama basado en un relato de Boris Lavryonov sobre un general del ejército imperial que es detenido en 1918 por los bolcheviques, y luego liberado al saberse que en 1905 siendo fiscal se negó a participar en el proceso a los marinos revolucionarios. En 1971 rueda el drama bélico Проверка на дорогах (Control en los caminos), adaptación de un relato de su padre, Yuri German, ambientado durante la Gran Guerra Patriótica, sobre un soldado de una unidad alemana que es capturado por las fuerzas soviéticas que asegura ser ruso y alega haber sido forzado por los nazis a servirles. La cinta no se estrenó hasta 1985 por considerarla antipatriótica el presidente de Goskino. Más tarde, en 1988, la cinta fue premiada con el Premio Estatal de la URSS. En 1976 realiza el drama Двадцать дней без войны (Veinte días sin guerra), sobre un escritor y periodista de guerra que acude a Tashkent a dar el pésame a la familia de un compañero caído en el frente. En 1984 adapta una nueva obra de su padre, Mi amigo Ivan Lapshin. Su último trabajo como director hasta la fecha es la coproducción franco-china Хрусталёв, машину! (¡Jrustalyov, mi coche!), drama sobre un cirujano capturado y enviado al gulag acusado de participar en el complot de los médicos que tenía por objeto acabar con la vida de Stalin.
Los intérpretes
Andrei Boltnev (Ivan Lapshin) nació en 1946 en Ufa y falleció en 1995 en Moscú. Entre 1970 y 1972 estudia en la Escuela Teatral de Yaroslavl, y empieza su carrera en teatros de Ussurisk, Maikol o Novosibirsk. Su primera aparición en el ambito cinematográfico llega en 1983, al intervenir en Торпедоносцы (Bombarderos), drama bélico sobre un regimiento de pilotos de aviación de la Flota Norte, dirigido por Semyon Aranovich. En 1984 hace el papel principal en el drama Mi amigo Ivan Lapshin. Al año siguiente, de nuevo a las órdenes de Semyon Aranovich, protagoniza el serial televisivo Противостояние (Oposición), adaptación de un relato de Yulyan Semyonov. En 1986 participa en el drama bélico Я сделал всё, что мог (Hice todo lo que podía), dirigido por Dmitri Salynski. En 1987 interviene en Тринадцатый апостол (El decimotercer apóstol), cinta de ciencia-ficción dirigida por Suren Babayan. En 1990 protagoniza el drama День любви (El día del amor), con la dirección de Alexander Polinnikov. En 1993 protagoniza el thriller Кодекс бесчестия (Código de deshonor), dirigida por Vsevolod Shilovski.
Nina Ruslanova (Natasha Adashova) nació en 1945 en Bogodujov. Fue distinguida como Artista del Pueblo de Rusia en 1998. En 1969 concluyó sus estudios de interpretación en la Escuela Teatral Shchukin. Desde ese mismo año trabaja en el Teatro Vajtangov y entre 1980 y 1988 en el Teatro Mayakovski. Su debut como actriz de cine se produce en 1967, siendo todavía estudiante, en el melodrama Короткие встречи (Encuentros breves), haciendo el papel protagonista en esta obra dirigida por Kira Muratova, sobre una joven agobiada de su vida en un pueblo, que se enamora de un geólogo. En 1971 protagoniza el drama Тени исчезают в полдень (Las sombras desaparecen al mediodía), serial televisivo codirigido por Valeri Uskov y Vladimir Krasnolovski. En 1978 protagoniza el drama histórico Супруги Орловы (Los cónyuges de Orlova), última obra del director Mark Donskoi. En 1980 interviene en el drama Не стреляйте в белыхлебедей (No disparéis a los cisnes blancos), cinta dirigida por Rodion Najapetov, inspirada en una novela de Boris Vasiliev. En 1982 protagoniza la comedia Берегите мужчин! (¡Cuidado con los hombres!), última película del director Alexander Seriy sobre los problemas conyugales de una pareja. En 1984 hace el papel de la actriz Natasha Adashova en el drama Mi amigo Iván Lapshin. En 1987 participa en el drama Завтра была война(Mañana fue la guerra), adaptación de una obra de Boris Vasiliev dirigida por Yuri Kara. En 1988 participa en la adaptación de la obra de Mijail Bulgakov en Собачье сердце (Corazón de perro), dirigida por Vladimir Bortko. En 1998 vuelve a trabajar para el director Alexei German en el drama Хрусталёв, машину! (¡Jrustalyov, mi coche!), cinta ambientada durante los últimos días de Stalin. En 2004 participa en el melodrama Настройщик (El afinador de pianos), una nueva colaboración con la directora Kira Muratova.
Andrei Mironov (Janin) nació en 1941 en Moscú y falleció en 1987 en Riga. Personaje polifacético, fue actor y director de teatro, cantante de variedades y guionista. Debutó como actor de cine el año 1961 en la película de Yuri Raizman Аеслиэтолюбовь? (¿Y si esto es amor?), drama sobre el amor de dos adolescentes. En 1966 interviene en la comedia Берегисьавтомобиля (Atención, automóviles), sobre un hombre con un transtorno mental que le lleva a robar coches a ladrones, dirigida por de Eldar Ryazanov. En 1968 hace uno de los papeles principales en Бриллиантовая рука (El brazo de diamantes), comedia sobre un hombre común que ve interrumpida sus vacaciones por una banda de ladrones, comedia dirigida por Leonid Gaidai. En 1971 protagoniza la cinta ambientada en la Revolución RusaДостояние республики (El patrimonio de la República), dirigida por Vladimir Bichkov.En 1976 protagoniza 12 стульев (Las 12 sillas), serial en cuatro capítulos dirigido por Mark Zajarov a partir de la obra de Ilya Ilf y Evgeni Petrov. En 1979 protagoniza la comedia Трое в лодке, не считая собаки (Tres en una barca, sin contar a los perros), adaptación de la obra del británico Jerome K. Jerome dirigid apor Naum Birman. Protagoniza en 1983 Сказкастранствий (Cuento de un viaje) a las órdenes de Alexander Mitta.En 1984 trabaja para Vladimir Bortko en Блондинказауглом (Rubia a la vuelta de la esquina).En 1984 hace el papel del escritor Janin en Mi amigo Iván Lapshin. En 1987 protagoniza ЧеловексбульвараКапуцинов (El hombre del Bulevar de los Capuchinos), comedia ambientada en el oeste americano dirigida por Alla Surikova. Fue distinguido como Artista del Pueblo de la RSFSR.
Aleksei Zharkov (Vasya Oskoshkin) nació en 1948 en Moscú. En 1994 fue distinguido como Artista del Pueblo de Rusia. En 1970 finaliza sus estudios en el Teatro-Escuela MJAT (МХАТ ). Siendo niño debuta como actor con un papel episódico en Здравствуйте, дети! (¡Buenos días, niños!), cinta ambientada en un campo de pioneros dirigida por Mark Donskoi. En 1983 protagoniza el drama bélico Торпедоносцы (Los torpederos), ambientado en el apogeo de la Segunda Guerra Mundial y que trata sobre los pilotos bombarderos de la Flota del Norte. Al año siguiente hace el papel de Vasya Okoshkin en en Mi amigo Iván Lapshin. En 1984 participa en Парад планет (El desfile de los planetas), drama fantástico realizado por Vadim Abradshitov. En 1985 protagoniza el drama Вина лейтенанта Некрасова (La falta del teniente Nekrasov), ambientada en los últimos días de la guerra, y dirigida por Ravil Batirov. En 1988 protagoniza el thriller Криминальный талант (Talento criminal), sobre un fiscal que investiga unos asesiantos en serie, con la dirección de Sergei Ashkenazi. Al año siguiente protagoniza la comedia dramática В городе Сочи тёмные ночи (En Sochi las noches son oscuras), cinta dirigida por Vasili Pichul. En 1993 protagoniza la comedia Завещание Сталина (El testamento de Stalin), dirigida por Mijail Tumanishvili, sobre un abogado al cae en sus manos un supuesto testamento de Stalin. Su último trabajo hasta el momento es un papel secundario en el drama Палата №6 (La cámara nº 6), sirigida por Karen Shakhnazarov, sobre el director de un hospital psiquiátrico que pierde la razón a causa de sus habituales conversaciones con un iluminado paciente.
Zinaida Adamovich (Patrikeevna) nació en 1916 y falleció en 1994. Actriz del Teatro de Público Juvenil de Ryazan, debute en el cine en 1967 en el melodrama Осенние свадьбы (Bodas otoñales), cuento poético sobre el primer amor de una muchacha de un pueblo, dirigida por Boris Yashin. En 1972 hace un papel secundario en Зимородок (El martín pescador), drama dirigido por Vyacheslav Nikiforov. En 1974 participa con un papel episódico en Ливень (El aguacero), drama sobre un joven que a la vuelta de la guerra, habiendo perdido a sus padres, intenta localizar a una tía, con realización de Boris Yashin. Una vez más colabora con Boris Yashin en el melodrama Долги наши (Nuestros deberes), sobre la llegada a su pueblo de un hombre que ha pasado su vida fuera, en la flota soviética durante la guerra, como pescador de arrastre más tarde..., y conoce entonces el destino de sus familiares. En 1984 hace el papel de la anciana Patrikeevna en Mi amigo Ivan Lapshin.
Alexander Filippenko (Zanadvoro) nació en 1944 en Moscú. Entre otros galardones en el año 2000 fue distinguido como Artista del Pueblo de Rusia. En 1967 se gradúa en el Instituto Físico-Técnico de Moscú, y llega a trabajar dos años como ingeniero, pero su interés por las artes le lleva a estudiar enla Escuela Teatral Shukin. Su debut como actor de cine se produce en 1969, al protagonizar el drama Я его невеста (Soy su novia), sobre un joven considerado culpable en un juicio, y al que su novia ayuda intentando que se revise el veredicto, con realización de Naum Trajtenberg. En 1975 protagoniza Клад (El tesoro), drama dirigido por Olgerd Vorontsov, en el que el director de una petrolera repasa su vida. En 1980 participa en Кто заплатит за удачу? (¿Quién paga por el éxito?), película dirigida por Konstatin Judyakov sobre un bolchevique, un anarquista y un cosaco que intentan liberar de los blancos a una mujer que atentó contra un jefe del contraespionaje. En 1982 participa en la ópera-rock Звезда и смерть Хоакина Мурьеты (Esplendor y muerte de Joaquín Murrieta), realización de Vladimir Grammatikov. En 1984 hace el papel de Zanadvorov en Mi amigo Ivan Lapshin. En 1989 participa en la coproducción internacional Трудно быть богом (El poder de un Dios), cinta de ciencia-ficción realizada por el alemán Peter Fleischmann. En 1994 interviene en Мастер и Маргарита (El maestro y Margarita), adaptación de la obra homónima de Mijail Bulgakov dirigida por Yuri Kara. En 1996 protagoniza Карьера Артуро Уи. Новая версия (La carrera de Arturo Ui. Nueva versión), adaptación de una obra de Bertold Brecht dirigida por Boris Blank.
Yuri Kuznetsov (Jefe del departamento de policía) nació en 1946 en Abakan. En 1969 concluye sus estudios de interpretación en el Instituto Pedagógico de las Artes del Lejano Oriente. Debuta como actor de cine en 1974 con un papael episódico en el eastern Свой среди чужих, чужой среди своих (Amigo entre mis enemigos, enemigo entre mis amigos), del director Nikita Mikhalkov. Su siguiente trabajo, ya en 1983, es en el drama bélico Торпедоносцы (Los torpederos), ambientado en el apogeo de la Segunda Guerra Mundial y que trata sobre los pilotos bombarderos de la Flota del Norte. En 1984 hace el papel del jefe del departamento de policía en Mi amigo Iván Lapshin. En 1986 protagoniza el drama Я тебя ненавижу (Te odio), una de las primeras películas del director Sergei Bodrov. Al año siguiente participa en el drama Холодное лето пятьдесят третьего... (Frío invierno del 53), cinta dirigida por Alexander Proshkin. En 1989 protagoniza el drama Стук в дверь (Llamada a la puerta), dirigido por Kliment Chimidov. En 1991 protagoniza el drama social Невозвращенец (El desertor), cinta dirigida por Sergei Snezhkin sobre un reportero de televisión al que le llega información sobre un golpe de estado inminente. En 1997 interviene en el drama Брат (Hermano), sobre la irrupción en el mundo criminal de un joven en los años posteriores a la disolución de la Unión Soviética, dirigido por Aleksei Balabanov. En el año 2000 interviene en la comedia Особенности национальной охоты в зимний период (Peculiaridades de la caza nacional en el periodo invernal), cinta dirigida por Alexander Rogozhkin. En el año 2006 participa en Остров (La isla), drama dirigido por Pavel Lunguin, director con el que vuelve a colaborar en el drama histórico Царь (Zar), sobre el primer zar de Rusia, Iván el Terrible.
Comentarios
Adaptación de un relato de su padre, el escritor Yuri German, titulado Один год (Un año), refleja la existencia de un hombre taciturno, parco en palabras, en la Unión Soviética de los años 30, desde su labor de jefe de investigación criminal en una pequeña localidad ficticia, Unchansk.
A destacar la sobriedad de Andrei Boltnev en el papel protagonista, y especialmente de Andrei Mironov y Nina Ruslanova, siempre geniales en sus interpretaciones.
La cinta contiene numerosas escenas interesantes. La que abre la película con los dos escritores que representan una escena bélica, la de Adashova boicoteando en plena calle a Okoshkin haciéndose pasar por su esposa delante de una joven a la que pretende éste, o la escena de Lapshin trepando por la fachada hasta el dormitorio de Adashova y su posterior decepsión ante el rechazo de la aztriz.
La película se rodó en su mayor parte en la ciudad de Astracán.
Entre otros premios en 1986 obtuvo el Leopardo de Bronze en el Festival de Cine de Locarno.
Una mujer madura sale por un camino hasta las afueras de su aldea mientras saluda a sus vecinos. Por ese mismo camino partió hace años su hijo al frente, y nunca volvió, porque murió en la batalla, en tierras extranjeras, donde yace enterrado.
Gran Guerra Patria. Frente Oriental. Alyosha Skvortsov, un joven soldado ruso de 19 años, atrincherado con otro compañero, consigue, tras largos intentos, comunicar a sus superiores la llegada a sus líneas de tanques alemanes. Tras caer abatido su compañero, Alyosha, en su retirada, consigue destruir dos de los panzer. Al llegar al puesto de mando es interrogado por su general, que sorprendido por la hazaña solitaria del joven decide proponerlo para una condecoración. Pero Alyosha pide al general cambiar su recompensa por un permiso para ir a visitar a su madre, con objeto de reparar el tejado de su casa. El general accede y otorga al joven soldado un permiso de seis días.
Durante el trayecto hasta la estación donde va a tomar el tren que le acerque a casa, Alyosha se cruza con un soldado de las tropas soviéticas que le pide que vaya a su casa para darle a su esposa, Liza, y le informe de que su esposo está bien. Alyosha, que recibe también dos pastillas de jabón para entregar a Liza, llega corriendo a subirse al tren. Durante la parada en una estación para hacer transbordo conoce a un soldado inválido, Vasya, que ha perdido una pierna durante la guerra y que duda sobre regresar a casa por temor a que su esposa le rechaze. Alyosha ayuda a Vasya a llevar su maleta y pese a las dudas del inválido lo convence (con la inestimable ayuda de una cajera de la estación) para que vuelva con su esposa. Alyosha y Vasya se suben al tren y cuando llegan a la ciudad del segundo, su esposa Liza le espera en la estación y la alegría por el encuentro vence al pesar por el horror de la guerra que en su piel ha sufrido Vasya.
Alyosha parte sin despedirse de Vasya, e intenta subir a un vagón de mercancías de un tren que lleva suministros al ejército. Pero un centinela se lo impide, y sólo al tomar éste una lata de carne en conserva, que Alyosha lleva en su mochila, le consiente subir al vagón. El tren parte y cuando más tarde hace una parada, una joven, Shura, se sube al mismo vagón en que viaja Alyosha. Cuando la joven descubre a Alyosha entre balas de heno se asusta e intenta saltar del vagón, pero el joven se lo impide. Poco a poco Shura va perdiendo el miedo a Alyosha y le explica que viaja para ver a su novio, un piloto herido que está hospitalizado. En una nueva parada del tren, el centinela que antes había chantajeado a Alyosha descubre, sin que ellos lo adviertan, a la pareja. Durante otra parada del tren Alyosha sale para buscar agua y al regresar le espera el centinela, que les amenaza con delatarlos al teniente. El centinela obliga a Alyosha a que le entregue dos latas de carne, pero el teniente descubre la deshonestidad del centinela y permite a los dos jóvenes a seguir su viaje en el tren.
Alyosha aprovecha una parada corta del tren para bajar a por agua, pero mientras el joven escucha en la estación noticias sobre la marcha de la guerra, el tren parte antes de que él regrese. Alyosha se sube desesperado a una camioneta que conduce una mujer mayor y le pide que le acerque hasta la próxima estación. Pero el soldado llega cuando el tren ya ha salido. Sin embargo, pese a su desesperación, se encuentra con Shura en la misma estación, ya que la joven se bajó del tren para esperarle. Juntos se dirigen al domicilio de Elizaveta Petrovna para darle las noticias sobre su esposo. Alyosha da los presentes a la Petrovna, al tiempo que descubre que en su casa hay otro hombre. Cuando ya se marcha bajand las escaleras, Alyosha sube de nuevo al piso y coge las dos pastillas de jabón. Entonces, él y Shura van a visitar al padre del soldado, que está medio moribundo, y le habla de las hazañas de su hijo, al que realmente no conoce.
Cuando Alyosha y Shura llegan al pueblo de la joven, ésta le confiesa que realmente no tiene novio. Alyosha se sube de nuevo al tren y le promete volver a verla. Cuando el tren ya no está muy lejos de llegar a su casa es alcanzado por artillería alemana. Alyosha se entrega entonces a ayudar a los heridos. Ha perdido tanto tiempo durante su viaje que sólo le quedan unas horas para poder ver a su madre. El joven convence a un camionero para que le acerque hasta su aldea, y sólo dispone de unos minutos, en los que se reencuentra con una amiga, y finalmente con su madre, con la que apenas llega a hablar un momento en presencia de otros aldeanos. Alyosha se despide de su madre y se aleja en el camión velozmente, para no volver más.
El director
Grigori Chujrai nació en 1921 en Melitopol (Ucrania) y falleció el año 2001 en Moscú. Entre otros galardones fue distinguido como Artista del Pueblo de la URSS en 1981. Durante la Gran Guerra Patria sirvió en las fuerzas aéreas. Cursó estudios de dirección en la Universidad Estatal Rusa de Cinematografía (ВГИК), con profesores como Mijail Romm y Sergei Yutkevich, graduándose en 1953. Empezó a trabajar como ayudante de dirección, para pasar en 1955 a trabajar para Mosfilm. Fue en 1956 cuando hizo su debut detrás de las cámaras, dirigiendo su opera prima, el drama bélico, Сорок первый (El cuarenta y uno), historia de amor entre una soldado del Ejército Rojo y un oficial blanco durante la Guerra Civil Rusa. La cinta conseguiría al año siguiente el Premio Especial en el Festival de Cannes. Chujrai volvería a rodar un nuevo film bélico en 1959, ambientado en este caso en la Gran Guerra Patria,La balada del soldado. Con esta película, entre otros premios, logró el premio BAFTA a la mejor película en 1962. En 1961 dirige Чистое небо (Cielo despejado), drama sobre un ex-piloto de aviación ambientado en la decada de los 50. En 1964 realiza el drama Жили-были старик со старухой (Erase una vez un viejo y una vieja), sobre unos ancianos que pierden su hogar en un incendio y viajan al Ártico a reunirse con su hija. Su siguiente largometraje no llega hasta el año 1977, el drama bélico Трясина (Terreno pantanoso), protagonizado por Nonna Mordyukova, sobre una madre que ha perdido a su marido y a su hijo mayor en la guerra y oculta a su hijo menor para que no vaya al frente. En 1980 dirige la coproducción italo-soviética Жизнь прекрасна (La vida es bella), drama protagonizado por Giancarlo Giannini y Ornella Muti, que sería el último largometraje de ficción del director.
Los intérpretes
Vladimir Ivashov (Alyosha Skvortsov) nació en 1939 en Moscú y falleció en la misma ciudad en 1995. Entre otros galardones fue distinguido en 1980 como Artista del Pueblo de la URSS. En 1963 finaliza sus estudios de interpretación en la Universidad Estatal Rusa de Cinematografía (ВГИК). Fue precisamente durante sus primeros años como estudiante, en 1959, cuando hace el papel del joven Alyosha Skvortsov en el drama bélico La balada del soldado. Al año siguiente protagoniza el drama Тучи над Борском (Nubes sobre Borsk), cinta dirigida por Vasili Ordinski en la que debutaron como actores Nikita Mijalkov e Inna Churikova. En 1964 protagoniza Я — Берёза (Soy un abedul), película de aventuras dirigida por Damir Vyatich-Berezhnij a partir de un relato de Boris Polevoy. En 1966 hace el papel de Pechorin en Герой нашего времени (El héroe de nuestro tiempo), adaptación de la obra de Mijail Lermontov en dos capítulos dirigida por Stanislav Rostotski. En 1968 participa en el eastern Новые приключения неуловимых (Nuevas aventuras de los incapturables), dirigida por Edmond Keosayan. En 1975 protagoniza la cinta de detectives Бриллианты для диктатуры пролетариата (Diamantes para la dictadura del proletariado), dirigida por Grigori Kromanov. En 1980 protagoniza la cinta de ciencia-ficción Звёздный инспектор (El inspector estelar), codirigida por Mark Kovalyov y Vladimir Polin. Al año siguiente participa en el drama bélico Через Гоби и Хинган (A través del Gobi y Chingan), trabajo dirigido por Vasili Ordinski.
Zhanna Projorenko (Shura) nació en 1940 en Poltava y falleció en 2011 en Moscú. En 1988 fue distinguida como Artista del Pueblo de la RSFSR. En 1964 se gradúa en la Universidad Estatal Rusa de Cinematografía (ВГИК). Al igual que Vladimir Ivashov, firma su primer papel cinematográfico en La balada del soldado. En 1961 protagoniza el drama А если это любовь? (¿Y si esto es amor?), historia de amor de dos adolescentes dirigida por Yuli Raizman. En 1964 participa en el drama bélico Поезд милосердия (El tren de la misericordia), ambientada en la Gran Guerra Patria y dirigida por Iskander Jamraev a partir de una obra de Vera Panova. En 1965 protagoniza el drama Двадцать лет спустя (Veinte años después), ambientada en 1919, sobre un grupo de jóvenes comunistas que se ocultan en un subterráneo en una ciudad ocupada por los blancos, cinta dirigida por Aida Manasarova. En 1971 protagoniza el drama Смертный враг (Enemigo mortal), adaptación de una obra de Mijail Sholojov, dirigida y protagonizada por Evgeni Matveev. En 1973 protagoniza el melodrama Дверь без замка (Puerta sin cerradura), cinta dirigida por Adolf Berkunger. En 1977 protagoniza el melodrama Приезжая (La forastera), sobre una profesora que, junto a su hija pequeña, llega a una aldea para trabajar, cinta realizada por Valeri Lonskoi.
Antonina Maximova (Madre de Alyosha) nació en 1916 en Tula y falleció en 1986 en Moscú. En 1938 finalizó sus estudios en la Universidad Rusa de Arte Teatral (ГИТИС). Empezó trabajando en producciones teatrales, entrando a formar parte de la nómina de actores de Mosfilm en 1947. Debuta delante de las cámaras en 1936, protagonizando Зори Парижа (Las auroras de París), cinta histórica sobre la Revolución Francesa dirigida por Grigori Roshal. En 1939 protagoniza Моряки (Marinos), cinta de aventuras realizada por Vladimir Braun. En 1948 protagoniza el drama Суд чести (Tribunal de honor), dirigido por Abram Room. En 1958 participa en Маяковский начинался так... (Mayakovski empezó así...), film biográfico sobre el poeta soviético dirigido por Konstantin Pipinashvili. Al año siguiente interviene como madre del protagonista en el film bélicoLa balada del soldado, dirigido por Grigori Chujrai. En 1960 hace el papel de la madre del joven violinista en Каток и скрипка (La apisonadora y el violín), mediometraje con el que se graduó Andrei Tarkovski. En 1970 protagoniza el drama Поздний ребёнок (Hijo tardío), dirigido por Konstantin Ershov. En 1975 interviene en Это мы не проходили (Esto no lo hemos estudiado), comedia juvenil dirigida por Ilya Frez con gran éxito en la taquilla.
Nikolai Kryuchkov (General) nació en 1911 en Moscú y falleció en la misma ciudad en 1994. Entre muchos galardones fue distinguido con el Premio Stalin en 1941, y el de Héroe del Trabajo Socialista en 1980. Con sólo 16 años debuta como actor de teatro. Debutó como actor de cine con un pequeño papel en el drama de Lev Kuleshov Горизонт (Gorizont). En 1938 hace el papel principal en el drama histórico Комсомольск (Komsomolsk), dirigido por Sergei Gerasimov. Al año siguiente protagoniza la comedia dramática Трактористы (Tractoristas), dirigida por Ivan Pyryev. En 1942 protagoniza el drama bélico Парень из нашего города (un joven de nuestro tiempo), codirigido por Alexander Stoller y Boris Ivanov. En 1956 participa en el drama bélico Сорок первый (El cuarenta y uno), primera de sus colaboraciones con el director Grigori Chujrai. En 1959 hace el papel del general que le concede permiso al protagonista en La balada del soldado. En 1962 interviene en la comedia musical de Eldar Ryazanov Гусарская баллада (La balada del húsar). En 1976 protagoniza el drama Семьдесят два градуса ниже нуля (Setenta y dos grados bajo cero), codirigido por Evgeni Tatarski y Sergei Danilin. En 1979 interviene en la comedia dramática Осенний марафон (Maratón de otoño), dirigida por Georgi Daneliya. En 1991 participa en el drama histórico de Gennadi Vasiliev Царь Иван Грозный (El zar Iván el Terrible). En 1993 participa en el film bélico Ангелы смерти (Los ángeles de la muerte), dirigido por el especialista en cine bélico Yuri Ozerov.
Evgeni Urbanski (Vasya) nació en 1932 en Moscú y falleció en 1965 durante un rodaje en la provincia de Bujara. En 1957 concluye sus estudiós de interpretación en la Escuela-Estudio MJAT (МХАТ) y empieza a trabajar en el Teatro Dramático Stanislavski. Ese mismo año ya protagoniza su primer largometraje Коммунист (Comunista), historia sobre la integridad y el compromiso que participa en las primeras construcciones soviéticas, cinta dirigida por Yuli Raizman. En 1959 hace el papel Vasya, el militar que vuelve lisiado de la guerra, en La balada del soldado. En 1959 interviene en el drama Неотправленное письмо (La carta no enviada), sobre el trágico destino de un grupo de geólogos en la sórdida taiga, obra realizada por Mijail Kalatozov. En 1961, colabora nuevamente con el director Grigori Chujrai protagonizando Чистое небо (Cielo despejado), drama sobre un ex-piloto de aviación ambientado en la decada de los 50. En 1964 protagoniza Большая руда (La gran mina), drama dirigido por Vasili Ordinski sobre un hombre que a la vuelta de la guerra empieza a trabajar en una gran mina en Kursk. Ese mismo año interviene en el drama bélico Пядь земли (Un palmo de tierra), cinta dirigida por Andrei Smirnov.
Elza Lezhdei (Liza) nació en 1933 en Sevastopol y falleció en 2001 en Moscú. En 1955 finaliza sus estudios en la Escuela Teatral Shchepkin. Debuta como actriz en 1954, protagonizando el drama histórico Море студёное (Mar crudo), cinta ambientada en el siglo XVIII sobre un grupo de pescadores que, atacados por un grupo de piratas, naufragan y pasan 6 años en una isla desierta en el Mar Blanco. Al año siguiente interviene en Первый эшелон (El primer convoy), cinta dirigida por Mijail Kalatozov sobre un destacamento de jóvenes del Komsomol que van a cultivar tierras en Kazajistán. En 1956 protagoniza Павел Корчагин (Pavel Korchagin), adaptación de una novela de Nikolai Ostrovski codirigida por Alexander Alov y Vladimir Naumov. En 1959 hace el papel de Liza, la esposa de Vasya, en La balada del soldado. En 1965 protagoniza la cinta ambientada en la Guerra Civil Эскадра уходит на запад (El escuadrón parte al oeste), codirigida por Mijail Bilinski y Nikolai Vinogranovski, cinta sobre la francesa Jeanne Labourbe que entregó su vida a la Revolución Rusa. Posteriormente encamina su carrera hacia la televisión, donde participa en numerosos seriales, como Вашингтонский корреспондент (El corresponsal de Washington), telefilm en tres episodios sobre un periodista soviético en la capital americana que realiza un documental sobre magnicidios.
Mariya Kremneva (Elizabeta Petrovna) nació en 1932. En 1955 finaliza sus estudios de interpretación en la Universidad Estatal Rusa de Cinematografía (ВГИК). Ese mismo año debuta como actriz en el dramaВольница (Volnitsa), basada en la obra homónima de Fyodor Gladkov, con la dirección de Grigori Roshal. En 1958 protagoniza el drama Шквал (Ráfaga), codirigida por Juat Abusentov y Vladimir Feinberg. Al año siguiente hace el papel de Elizaveta Petrovna, la esposa del soldado que pide a Alyosha que vaya a verla, en La balada del soldado. En 1964 participa en Дальние страны (Países lejanos), drama dirigido por Mariya Fyodorova basado en una obra de Arkadi Gaidai. Al año siguiente interviene en Последний месяц осени (El último mes del otoño), drama dirigido por Vadim Derbenyov. Su último trabajo hasta la fecha es un papel episódico en Падение (La caída), thriller dirigido por Lev Piskunov en 1993.
Comentarios
Magnífica cinta ambientada durante la Gran Guerra Patria, pero centrada en el recorrido físico y moral del protagonista, un joven soldado de permiso por unos días, que en su trayecto conoce el amor romántico al enamorarse de la joven Shura, pero también conoce el dolor de un militar que duda en regresar con su esposa después de haber perdido una pierna en la batalla; o la inocencia del soldado que le pide al protagonista que visite a su esposa para entregarle noticias suyas y un regalo, mientras su esposa, para sobrevivir, se ve obligada a prostituirse.
Chujrai filma un película que logra emocionar al espectador, como ya lo hiciera con su anterior "El cuarenta y uno", y lo hará justo a continuación con "Cielo despejado". Un magnífico trío de películas con las que abrió su corta filmografía.
Entre los numerosos premios que recibió la película cabe destacar: Premio a la mejor película y al mejor director en el Festival de San Francisco de 1960. Premio David de Donatello de la Academia de Cine Italiano al mejor director en 1960. Premio BAFTA a la mejor película en 1961. Premio Lenin en 1961 a los dos guionistas, Grigori Chujrai y Valentin Ezhov. Asimismo la película estuvo nominada al Oscar al mejor guión original en 1962.
En los tiempos remotos de Rusia, en una pequeña aldea, vive el campesino Finist, un joven audaz y valeroso, un paladín que defiende a sus vecinos de las incursiones de invasores y salteadores. Después de derrotar a un grupo de soldados enviado por el malvado Kartaús, y a petición de los vecinos, Finist se dirige a la ciudad para ponerse a las órdenes del voevoda y combatir a los enemigos de Rusia. Mientras Finist va a la búsqueda del voevoda, Kartaús es informado de la existencia del audaz paladín, y envia a un súbdito suyo, Kastryuka, a detener a Finist en su viaje. Finist, después de evitar varias trampas que le ha tendido Kastryuka en el bosque, entra en una mazmorra atraído por una voz de socorro. Pero Finist cae atrapado por una red y Kastryuka hechiza al paladín transformándolo en un horrible monstruo. Neutralizado Finist, Kartaús se propone tomar el fuerte en el puesto fronterizo donde se encuentran el voevoda y sus tropas.
En el fuerte, el voevoda es advertido por unas viejas aldeanas de la existencia de un monstruo en el bosque. Les da miedo y no se atreven a salir de la aldea a por comida. El voevoda resuelve enviar a uno de sus hombres, Yashka (Yakov) a buscar a Finist y a traer un convoy con comida para los aldeanos y los soldados. Por el camino Yashka se encuentra con Alyonushka (Elenita), que también va a la ciudad para llevar un regalo a Finist, del que está secretamente enamorada. La pareja durante su trayecto coinciden con un matrimonio de campesinos, Anfisa y Agafón, que les dan de comer. Durante la cena, una anciana les cuenta que el monstruo es un caballero hechizado, y que una joven que se enamore y decida casarse con él logrará romper el hechizo. Cuando la anciana se marcha, Anfisa, enfadada con su Agafón, envía a su marido al infierno y, literalmente, se lo traga la tierra.
Kartaús envia ahora a Kastryuka, disfrazado de rico mercader, al fuerte para averiguar de que fuerzas dispone el voevoda. Pero el voevoda, gracias a la ayuda de tres ancianas, descubre que Kastryuka es un espía y lo ordena encarcelar. Poco después llega al fuerte Anfisa con su carreta llena de víveres, y con Yashka atado, al que acusa ante el voevoda de haber hecho desaparecer a su esposo. El voevoda, molesto con Anfisa, ordena meterla en prisión y reprende a Yashka por no haber traído con él a Finist, tal como le había ordenado. Kartaús, conocedor de que Kastryuka ha sido apresado, envía al fuerte a un emisario que le pide al voevoda que se rinda. El voevoda no se asusta ante el poderío de las tropas enemigas que le anuncia el emisario, y Yashka derrota mediante un engaño a los dos soldados enemigos que se enfrentan con él.
Durante ese espacio de tiempo las tropas de Kartaús se han ido aproximando sigilosamente hasta el fuerte. Pero antes de la llegada de éstas, el monstruo del bosque alcanza la empalizada, y Alyonushka, siguiendo la advertencia de la anciana ofrece el regalo que llevaba a Finist al monstruo y le promete su amor. Automáticamente se rompe el hechizo, y Finist se aparece como el valeroso paladín que realmente es. Finist, encabezando las tropas del voevoda derrota a las tropas enemigas que intentaban tomar el fuerte. Sin embargo, tras la victoria, Finist es secuestrado por Kastryuka que se escapado de la prisión con la ayuda de Anfisa, y juntos llevan al paladín hasta Kartaús.
De nuevo Alyonushka y Yashka parten en busca de Finist y se dirigen al palacio de Kartaús. Mientras tanto, el malvado propone a Finist que abandone al voevoda y se una a su ejército, lo que el paladín rechaza y es condenado a muerte. Alyonushka y Yashka, de nuevo con ayuda del trío de ancianas, engañan a los guardias y logran entrar en el palacio de Kartaús. Alyonushka llega hasta la celda de Finist y éste lograr liberarse de sus cadenas. Finist libra entonces combate con Kartaús, al que consigue derrotar, momento en el que Agafón brota de las entrañas de la tierra para reunirse con su esposa Anfisa.
El director
Gennadi Vasiliev nació en 1940 en Mijailovka y falleció en 1999 en Moscú. En 1968 se gradúa en la Academia Estatal de Arte Teatral de Leningrado (ЛГИТМиКа). Después de iniciar su carrera como director teatral, en 1973 se convierte en director de cine para los Estudios Cinematográficos Gorki. Su debut se produce en 1975, dirigiendo el cuento Finist, el halcón luminoso, basado en cuentos populares rusos y en la obra homónima del escritor Nikolai Shestakov. En 1978 realiza la comedia musical Новые приключения капитана Врунгеля (Nuevas aventuras del capitán Vrungel), basado en un relato de Andrei Nekrasov, sobre los sueños aventureros de un niño mientras está en clase. De nuevo dentro del género del cuento, en 1982 dirige Василий Буслаев (Vasili Buslaev), sobre el héroe mitológico ruso de los primeros años de Novgorod. En 1985 dirige la cinta históricaРусь изначальная (La Rusia primitiva), cinta ambientada en el siglo VI y donde se cuentan las primeras victorias de los pueblos eslavos sobre los jázaros. En 1989 codirige junto con el indio Shashi Kapoor el cuento musical Чёрный принц Аджуба (El príncipe negro Adzhuba), coproducción soviético-india sobre un príncipe al que al nacer le ragalan una espada capaza de atravesar incluso el granito. En 1991 dirige la cinta histórica Царь Иван Грозный (El zar Iván el Terrible), basada en el relato de Aleksei Tolstoi "El príncipe argénteo". Su último trabajo, rodado en 1997, es el cuento Волшебный портрет (El retrato mágico) coproducción ruso-china, sobre un joven ruso al que una bruja le regala un retrato de una hermosa joven china, cuya belleza cautiva el corazón del joven.
Los intérpretes
Vyacheslav Voskresenski (Finist) nació en 1948 en Tyumen. En 1969 finaliza sus estudios en la Escuela Teatral de Sverdlovsk y desde entonces hasta 1971 trabaja como actor en el teatro Dramático de Chelyabinsk. Después seguirá participando en obras de teatro en Zlatoust, Tambov, Ryazan, Tyumen... En 1975 debuta como actor cinematográfico protagonizando el cuento Finist, el halcón luminoso, donde hace el papel del paladín que da nombre a la película. Voskresenski volvió al teatro, donde estuvo trabajando hasta que en 1978 vuelve al cine participando en el drama Сюда не залетали чайки (Las gaviotas no vuelan hacia aquí), adaptación de un relato de Viktor Astafev, dirigida por Bulat Mansurov. Ese mismo año termina los cursos de producción, y empieza a trabajar para los Estudios de Cine de Sverdlovsk. Años después y por problemas familiares se alejó del mundo interpretativo. Sus siguientes trabajos son papeles episódicos, como por ejemplo en 1992 en la tragicomedia Патриотическая комедия (Comedia patriótica), sobre un intelectual que descubre la entrada a una cueva desde donde se puede llegar a cualquier capital del mundo.
Svetlana Orlova (Alyonushka) nació en 1956 en Kaliningrado. Durante su infancia estudia ballet y en 1979 se gradúa en la Escuela de Coreografía del Teatro Bolshoi. Debuta como actriz de cine muy joven, participando con un pequeño papel en Хуторок в степи (Una aldeita en la estepa), película infantil dirigida por Boris Buneev. En 1974 participa en la cinta infantil Птицы над городом (Pájaros sobre la ciudad), obra dirigida por Sergei Nikolenko. En 1975 hace su primer gran papel en Finist, el halcón luminoso, donde interpreta a la joven Alyonushka que quita el hechizo al protagonista. En 1979 protagoniza el melodrama musical Летние гастроли (Giras veraniegas), historia de amor entre una patinadora y un jugador de hockey, dirigida por Nikolai Subbotin. Al año siguiente protagoniza el cuento Ледяная внучка (La nieta de hielo), cinta dirigida por Boris Rytsarev donde hace el papel de Snegurochka. En 1981 participa en el drama Любовь моя – революция (Mi amor, la revolución), dirigida por Oleg Tulaev ambientada en el Turquestán en 1917. En 1987 participa en el drama Христиане (Cristiano), cinta dirigida por Dmitri Zolotujin a partir de una obra de Boris Andreev.
Mijail Kononov (Yashka) nació en 1940 en Moscú. Entre otro galardones en 1999 fue distinguido como Artista del Pueblo de Rusia. En 1963 concluye sus estudios de interpretación en la Escuela Teatral Shchepkin, siendo compañero de curso de actores como Oleg Dal o Vitali Solomin. Debuta siendo todavía estudiante en 1961, con un papel episódico en el drama Наш общий друг (Nuestro amigo común), dirigido por Ivan Pyryev. En 1964 interviene en el drama До свидания, мальчики! (¡Adiós, muchachos!), dirigido por Mijail Kalik a partir del relato homónimo de Boris Balter. En 1966 protagoniza la comedia de aventurasНачальник Чукотки (El jefe Chukotki), cinta dirigida por Vitali Melnikov. Al año siguiente protagoniza el drama ambientado en la Guerra Civil Rusa В огне брода нет (No hay paso entre el fuego), ópera prima del director Gleb Panfilov. En 1968 protagoniza На войне как на войне (La guerra es la guerra), drama bélico dirigido por Viktor Tregubovich ambientado en la Gran Guerra Patria. En 1975 hace el papel de Yashka en el cuento Finist, el halcón luminoso. En 1981 protagoniza el melodramaВасилий и Василиса (Vasili y Vasilisa), dirigida por Irina Poplavskaya sobre la obra homónima de Valentin Rasputin. En 1990 participa en el drama histórico Царская охота (La caza dle zar), cinta dirigida por Vitali Melnikov a partir de la obra homónima de Leonid Zorin.
Mijail Pugovkin (Voevoda) nació en 1923 en Rameshki y falleció en 2008 en Moscú. Entre otros premios fue distinguido como Artista del Pueblo de la URSS en 1988. Con sólo 17 años conoce al director Grigori Roshal, que lo elige para un pequeño papel en la crónica familiar Дело Артамоновых (La casa de los Artamonov), sobre la novela homónima de Maximo Gorki. Estudia interpretación en la Escuela-Estudio МХАТ. En 1953 participa en el film histórico Адмирал Ушаков (El almirante Ushakov), cinta biográfica dirigida por Mijail Romm. Intérprete en innumerables papeles secundarios, en 1963 hace uno de sus primeros protagonistas en la comedia deportiva Штрафной удар (Golpe de castigo), cinta dirigida por Veniamin Dorman ambientada en el mundo del hockey hielo. En 1967 interviene en la comedia fantástica Его звали Роберт (Se llamaba Robert), dirigida por Ilya Olshanger. En 1969 protagoniza el cuento Варвара-краса, длинная коса (La bella Varvara, de de la coleta larga), dirigida por Alexander Rou sobre cuentos de Vasili Zhukovski. En 1971 hace uno de los papeles protagonistas en la comedia 12 стульев (Las 12 sillas), adaptación de la obra de Ilf y Petrov dirigida por Leonid Gaidai. Para este mismo director protagoniza en 1975 la comedia Не может быть! (¡No puede ser!). Ese mismo año hace el papel del voevoda en el cuento Finist, el halcón luminoso. En 1978 protagoniza la comedia musical Новые приключения капитана Врунгеля (Nuevas aventuras del capitán Vrungel), cinta dirigida por Gennadi Vasiliev a partir de un relato de Andrei Nekrasov. En 1982 participa en la comedia Спортлото-82 (Sportloto-82), nueva comedia del director Leonid Gaidai.
Lyudmila Jityaeva (Anfisa) nació en 1930 en Nizhni Novgorod. Fue distinguida como Artista del Pueblo de la RSFSR en 1983. Se gradúa en la Escuela de Teatro Gorki en 1952. Debuta en 1957 protagonizando el drama de Isidor Annenski ЕкатеринаВоронина (Ekaterina Voronina). En 1958 participa en el film histórico Кочубей (Kochubei) dirigido por Yuri Ozerov. Ese mismo año hace el papel de Darya, la esposa de Pyotr Melejov en Тихий Дон (El Don apacible), basada en la novela de Mijail Sholojov, y dirigida por Sergei Gerasimov. Al año siguiente participa en el drama de Alexander Ivanov Поднятаяцелина (Campos roturados). En 1961 protagoniza el melodrama de Tatyana Lioznova Евдокия (Evdokia), y participa en el cuento de Alexander Rou ВечеранахутореблизДиканьки (Veladas en una aldea cerca de Dikanka), basado en cuentos de Nikolai Gogol. El año 1965 participa en la comedia de Edmond Keosayan Стряпуха (La cocinera). En 1967 protagoniza Цыган (Gitano), melodrama dirigido por Evgeni Matveev. En 1975 hace el papel de Anfisa en Finist, el halcón luminoso, primera de sus colaboraciones con el director Gennadi Vasiliev. En 1982 participa en ВасилийБуслаев (Vasili Buslaev), film de aventuras de Gennadi Vasiliev. En 1993 interviene en la comedia Бравыепарни (Muchachos valientes), dirigida por Nikolai Zaseev.
Georgi Vitsin (Agafon) nació en 1917 en Terioki y falleció el año 2001 en Moscú.Cursó estudios de interpretación en la Escuela Teatral Vajtangov. Su debut ante las cámaras se produce en 1944 como figurante en la mítica Иван Грозный (Ivan el Terrible), dirigida por Sergei Eisenstein. En 1951 hace el papel del escritor Gogol en el biopic Белинский (Belinski), dirigido por Grigori Kozinstev. En 1954 hace su primer papel protagonista en Запасной игрок (Reserva), comedia dirigida por Semyon Timoshenko. En 1958 trabaja por primera vez para Leonid Gaidai en la comedia Жених с того света (Novio de otro mundo). En 1961 inicia con el propio Gaidai una colaboración en distintas películas cómicas donde hace el papel de Trus (Miedoso), como en los cortos Пёс Барбос и необычный кросс (El perro mestizo y otras insólitas carreras), o Самогонщики (Los aguardenteros). En 1963 protagoniza la comedia del oeste Деловые люди (Gente de negocios), del propio Gaidai. En 1964 participa en la cinta infantil Сказка о потерянном времени (Cuento sobre el tiempo perdido), dirigida por Alexander Ptushko. Vuelve a hacer el papel de Trus en dos nuevas comedias de Leonid Gaidai, Операция "Ы" и другие приключения Шурика (Operación "Y" y otras aventuras de Shurik) en 1965, y en Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика (La prisionera del Cáucaso, o Nuevas aventuras de Shurik) al año siguiente. En 1968 participa en el cuento Старая, старая сказка(Un cuento viejo, viejo), cinta dirigida por Nadezhda Kosheverova. En 1969 protagoniza la comedia musical de Larisa Shepitko В тринадцатом часу ночи (En la decimotercera hora de la noche). En 1971 participa en la comedia Джентлемены удачи (Caballeros de fortuna), dirigida por Alexander Seriy. En 1975 hace el papel de Agafon en el cuento Finist, el halcón luminoso. En 1985 vuelve a trabajar para Leonid Gaidai en la comedia Опасно для жизни! (¡Peligroso para la vida!). Entre otros galardones fue distinguido como Artista del Pueblo de la URSS en 1990.
Música
Vladimir Shainski nació en 1925 en Bakú (RSS de Azerbaiyán). Entre otros galardones fue distinguido como Artista del Pueblo de la RSFSR en 1986, y con el Premio Estatal de la URSS en 1981. Después del final de la guerra, en 1945 ingresa en el Conservatorio Estatal de Moscú y en 1949 se gradúa como violinista. Autor de un cuarteto para cuerda y una sinfonía, Shainski destacó especialemente en la composición de canciones. Compuso la música para varios cortometrajes animados de Roman Kachanov, como Чебурашка (Cheburashka) en 1971, Аврора (Aurora) en 1973, o Шапокляк (Shapoklyak) en 1974. En 1975 compone la banda sonora para el cuento Finist, el halcón luminoso. Esta cinta cuenta con un amplio repertorio de canciones, compuestas por Shainski y con textos de Mijail Nozhkin. En 1978 compone la música para el drama Расписание на послезавтра (El horario para pasado mañana), cinta dirigida por Igor Dobrolyubov. En 1999 debuta como actor con un pequeño papel en la comedia Восемь с половиной долларов (Ocho dólares y medio), cinta de director Igor Konstantinoloski.
Нас народ своим уменьем,
Да весельем наградил,
Для поднятья настроенья
К вам на помощь снарядил.
Нам года не беда,
Коль душа молода,
Нам года не беда,
Коль душа молода.
С детства крови не боюсь я,
Всем вам раны залечу,
А уж если засмеюсь я,
Всех вокруг захохочу.
Нам года не беда,
Коль душа молода,
Нам года не беда,
Коль душа молода.
Обладаю острым глазом -
Всех врагов вам разгляжу,
Ну, а я, как свистну, сразу
Войско наземь уложу.
Нам года не беда,
Коль душа молода,
Нам года не беда,
Коль душа молода.
Можем мы палить из пушки,
Шить, стирать, варить обед,
Ну, какие ж мы старушки?
На троих нам двести лет.
Нам года не беда,
Коль душа молода,
Нам года не беда,
Коль душа молода.
Эй, разбойники лихие
Мы заметили давно,
Вы ребята неплохие,
Только спите крепким сном.
Ты скажи Картаус,
Где достал рыжий ус?
И еще есть вопрос,
Где ты взял длинный нос?
Отдохните вы немножко,
Бросьте сабли да ножи,
Лучше спойте на дорожку,
Да спляшите для души.
Ты скажи Картаус,
Где достал рыжий ус?
И еще есть вопрос,
Где ты взял длинный нос?
Мы на страже земли славной нашей,
Городов, деревень сел и пашен.
Мы в бою себя не пощадим,
Край родной в обиду не дадим.
Эх, край родной в обиду,
Край родной в обиду
Не дадим, не дадим!
Край родной в обиду,
Край родной в обиду
Не дадим, не дадим!
Нам по сердцу пришлась служба наша,
Нам по вкусу еда щи да каша.
Мы с тобой, почти богатыри,
Молодцы снаружи и внутри.
Эх, молодцы снаружи,
Молодцы снаружи
И внутри, и внутри!
Молодцы снаружи,
Молодцы снаружи
И внутри, и внутри!
А невесты без нас заскучали,
Вот уж год как мы их не встречали.
Но теперь не время нам грустить,
В женихах успеем походить.
Эх, в женихах успеем,
В женихах успеем,
Походить, походить!
Эх, в женихах успеем,
В женихах успеем,
Походить, походить!
Comentarios
Nueva muestra del género del cuento fílmico elaborado en la URSS, con especial vigor en los años 60 y 70, Finist, el halcón luminoso, cuenta en su reparto con varios expertos en el mismo, como Mijail Pugovkin, Georgi Vitsin o Lyudmila Jityaeva, que a la vez aportan las notas de humor en la película.
La película iba a ser rodada por Alexander Rou, a quien está dedicada, pero falleció antes del rodaje, y fue Gennadi Vasiliev el encargado de dirigir la que sería su primera película. Fu rodada en Zevnigorod, Suzdal, Yalta, Vladimir y junto al río Moscova.
Además de las hermosas canciones, entre las que destaca la interpretada por el trio de abuelas alegres, es también interesante ver la escena en que Pugovkin entra en la sauna rusa, o los curiosos efectos especiales.
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Años 80. En el salón de su casa, Alexander, un hombre entrado en los 60, recuerda y se dispone a relatar su vida medio siglo atrás en una pequeña localidad de provincias. En los años 30, con sólo nueve años de edad, el chico vive con su padre, Zanadvorov, en un piso que comparten con, entre otros inquilinos, el jefe del departamento de investigación criminal, Ivan Lapshin, y su compañero Vasya Okoshkin. Una mañana, mientras Lapshin, Zanadvorov y Okoshkin pasean por las calles nevadas, se encuentran con un grupo de actores, entre los que figura Nastasha Adashova, una joven de unos 30 años que va a representar una obra de teatro en la que hará el papel de prostituta. A petición de Adashova, Lapshin acepta presentarle a una prostituta auténtica, con objeto de que la actriz se prepare su papel.
Lapshin, de 40 años recién cumplidos y soltero, se interesa por la joven actriz y la acompaña a las dependencias policiales donde está detenida una prostituta acusada de robo. Poco después, Lapshin y Adashova se encuentran con su amigo Janin, un escritor que recientemente ha quedado viudo al fallecer su esposa por difteria. Lapshin invite a Janin a instalarse en su domicilio, y el escritor, atormentado por la muerte de su esposa, intenta infructosamente quitarse la vida en el baño de la vivienda. Por esas fecha Lapshin está tratando de encontar a un criminal, Solovyov, que se ha evadido de prisión, e interroga a sospechosos de colaborar con éste. 
La obra de teatro por fin se estrena, pero resulta un fracaso. Tras la representación Okoshkin comunica a Lapshin que se va a casar y que abandona el piso en el que cohabitan. Lapshin va al camerino de Adashova, pero decepcionada se ha ido a su casa. Lapshin acude allí y, cuando abraza y besa a la actriz, Adashova le confiesa que está enamora de Janin. Lapshin vuelve amargado a casa y se quema la mano en agua hirviendo. Durante el invierno Lapshin continúa la búsqueda de Solovyov, hasta que por fin localizan el paradero del criminal. Lapshin, Okoshkin y otros hombres, acompañados por Janin en calidad de periodista, van arrestando a distintos miembros de la banda de Solovyov. Mientras espera en el camino, Janin es herido gravemente por un hombre que intenta huir. Lapshin acompaña a Janin en el traslado de éste a un hospital. A la vuelta al lugar de las detenciones Lapshin consigue hacer salir de su guarida a Solovyov y dispara a éste mortalmente.
Durante la fiesta del Primero de Mayo, Janin parte hacia Moscú y pese a sus intenciones de marchar junto con el escritor, Adashova se queda en la ciudad ante el evidente rechazo de Janin. Al regresar a casa Lapshin se encuentra en el piso a Oksohkin, que ha abandonado su hogar agobiado por su esposa y su suegra. Todo ha vuelto a la normalidad. Como dice Vasya Okoshkin "ha sido un mal año". De vuelta al tiempo presente, Alexander Zanadvorov recuerda como ha cambiado su pueblo en este tiempo, como se han multiplicado las casas o las líneas de tranvía.
Alexei German nació en 1938 en Leningrado. Entre otros premios ha sido distinguido como Artista del Pueblo de la Federación Rusa en 1994. En 1960 finaliza sus estudios de dirección en la Universidad Estatal de Leningrado de Teatro, Música y Cinematografía (ЛГИТМиК), en el taller de Grigori Kozinstev. Trabaja en el Teatro Dramático de Smolensk y después en el Gran Teatro Dramático de Leningrado Tovstonogov. En 1964 empieza a trabajar como ´segundo director en los estudios Lenfilm, y en 1967 debuta como director de un largometraje, codirigiendo con Grigoi Aronov Седьмой спутник (El séptimo compañero de viaje), drama basado en un relato de Boris Lavryonov sobre un general del ejército imperial que es detenido en 1918 por los bolcheviques, y luego liberado al saberse que en 1905 siendo fiscal se negó a participar en el proceso a los marinos revolucionarios. En 1971 rueda el drama bélico Проверка на дорогах (Control en los caminos), adaptación de un relato de su padre, Yuri German, ambientado durante la Gran Guerra Patriótica, sobre un soldado de una unidad alemana que es capturado por las fuerzas soviéticas que asegura ser ruso y alega haber sido forzado por los nazis a servirles. La cinta no se estrenó hasta 1985 por considerarla antipatriótica el presidente de Goskino. Más tarde, en 1988, la cinta fue premiada con el Premio Estatal de la URSS. En 1976 realiza el drama Двадцать дней без войны (Veinte días sin guerra), sobre un escritor y periodista de guerra que acude a Tashkent a dar el pésame a la familia de un compañero caído en el frente. En 1984 adapta una nueva obra de su padre, Mi amigo Ivan Lapshin. Su último trabajo como director hasta la fecha es la coproducción franco-china Хрусталёв, машину! (¡Jrustalyov, mi coche!), drama sobre un cirujano capturado y enviado al gulag acusado de participar en el complot de los médicos que tenía por objeto acabar con la vida de Stalin.
Andrei Boltnev (Ivan Lapshin) nació en 1946 en Ufa y falleció en 1995 en Moscú. Entre 1970 y 1972 estudia en la Escuela Teatral de Yaroslavl, y empieza su carrera en teatros de Ussurisk, Maikol o Novosibirsk. Su primera aparición en el ambito cinematográfico llega en 1983, al intervenir en Торпедоносцы (Bombarderos), drama bélico sobre un regimiento de pilotos de aviación de la Flota Norte, dirigido por Semyon Aranovich. En 1984 hace el papel principal en el drama Mi amigo Ivan Lapshin. Al año siguiente, de nuevo a las órdenes de Semyon Aranovich, protagoniza el serial televisivo Противостояние (Oposición), adaptación de un relato de Yulyan Semyonov. En 1986 participa en el drama bélico Я сделал всё, что мог (Hice todo lo que podía), dirigido por Dmitri Salynski. En 1987 interviene en Тринадцатый апостол (El decimotercer apóstol), cinta de ciencia-ficción dirigida por Suren Babayan. En 1990 protagoniza el drama День любви (El día del amor), con la dirección de Alexander Polinnikov. En 1993 protagoniza el thriller Кодекс бесчестия (Código de deshonor), dirigida por Vsevolod Shilovski.
